第235章 音乐（1 / 2）

“周边产品方面赚了多少钱？”

“239万，基本都是在一号店卖出的。”

徐良点了点头，没问演唱会。

新人歌手还没有举办演唱会的资格。

默默计算一番，徐良笑道：“通过线下，鸿蒙音乐扭亏为盈了吧？”

向莉莉微微摇头，“亏了79万，不过我相信三季度和四季度肯定能大幅盈利。”

徐良明白她的意思。

五个人刚火起来没多久，影响力还在发酵阶段，下半年才是真正的财富收割期。

“除了商演，公司后续发展方面有什么计划？”

“主要有两个，一个是通过鸿蒙音乐网，继续挖掘拥有好嗓音和形象的新人；另一个我想看看有没有机会收购一家拥有成熟运营经验的唱片公司。”

“有目标吗？”

“目前还在考察。”

徐良点了点头。

不算港澳台，内地的音乐市场，直到九十年代才开始真正出现。

最早的是魔岩。

94年，魔岩策划了轰动华夏的“摇滚乐势力94香江红馆演唱会”。

这场演出结束后，国内的独立乐队不再是地下独自摸爬滚打的孤魂野鬼，开始作为独立的音乐种类，被世人所接受。

华夏也进入了摇滚盛世，无数港台的人才，都进入华夏这块及待开发的处女地捞金。

其中就包括beyond前经纪人陈健添。

他在京城成立了被后来音乐界称为“皇甫军校”的传奇厂牌——红星音乐生产社。

普罗大众或许对红星音乐不太了解，但一定听过郑钧的《赤裸裸》。

凭借这首歌，郑钧的专辑在94年创下了百万销量。

趁热打铁的陈健添又陆续签下了田震、小柯、许巍、麦田守望者、眼镜蛇乐队、天堂乐队、希莉娜依这些乐坛的佼佼者。

除此之外还培养出了张亚东、张卫宁、小柯、矮大紧这些优秀的幕后音乐人。

红星音乐社总共发行了20多张唱片，巅峰时占据国内流行音乐的半壁江山。

可惜，随着摇滚乐的衰落，红星音乐不可避免的也走下了巅峰。

2004年被太合麦田收购后，这个华夏音乐史上被视为“皇甫军校”的传奇厂牌就此落幕。

红星之后就是京文唱片。

它于94年成立于京城，致力于推广制作内地原创音乐，被称作“华夏原创音乐的发行枢纽”。

旗下同样众星云集，不但有流行乐坛的领军人物，更有我们熟悉的那些摇滚老炮。

其发行的国内首张摇滚专辑《摇滚冲击波》，汇集了黑豹、指南针、轮回、超载、呼吸乐队、眼镜蛇等优秀乐队的成名曲。

一经推出，便一炮而红，在音乐界站稳了脚跟。

很快就签下了公司

巅峰时，旗下汇聚了郭峰、陈明、蔚华、崔健、冯晓泉、罗琦、王磊、零点、指南针、鲍家街43号、唐朝、子曰、铁玉兰等，声势直追红星音乐。

可惜深情敌不过岁月，随着摇滚乐辉煌落幕，京文唱片的影响力也大不如前。

1996年，学霸宋柯从美国留学归来正筹备着做珠宝生意，他的清华学弟‘矮大紧’听说他回来后便跑去找他说自己想发一张唱片，但资金不够。

两人经过一番“互诉衷肠”后，又燃起了大学时期那颗追逐音乐梦的心，于是决定成立一家唱片公司——麦田音乐。

反正市面上故事就是这么讲的，姑且一听。

总之，麦田音乐就这么成立了。

麦田音乐制作发行的

发售两周就卖了24万张，专辑中的两首曲子，正是被大众传唱至今的《同桌的你》和《睡在我上铺的兄弟》。

不过2000年，麦田已经投靠了华纳。

除了上述几家音乐公司外，还有一些非主流的音乐厂牌，比如后来大名鼎鼎，现在刚成立没几年的摩登天空，以及新蜂音乐、嚎叫唱片、89268等。

直到互联网时代来临前，华夏也没真正出现一家可以影响世界的音乐公司。

线下的音乐市场，一直被华纳、环球、索尼，以及弯弯的滚石等音乐公司统治。

当然，这也跟线下音乐产业的没落有很大关系。

徐良没置喙向莉莉的发展策略。

多数情况下，他都只看结果。

“老板，时间也不短了，您还有其它音乐作品写出来吗？小样也行。”

看着向莉莉希翼的眼神，徐良笑骂道：“你就知道来搜刮我。”

“您写出来的歌可都是经典，我当然有责任让它们传唱给更多的人。对了，徐总，您作为词曲作者，也有收入，要不您给我个银行账号，我给您打进去？”

“算了，总共也没多少钱。”

这时候卖一首歌才几万块钱，更何况他的残品？

当然以他的地位，向莉莉肯定会给不少，但几十万对他也没什么意义。

来到办公桌后面，打开保险柜后，徐良从里面拿出一个录音笔和几张纸递了过去。

“都是残品，你拿回去找人补齐吧。”